No, pero es el sueño de todos los físicos.
En 1916Einstein predijo en su teoría de la relatividad que la gravedad retarda
el tiempo, es decir, si pudiéramos viajar a la velocidad de la luz (300,000
km/s) el tiempo podría retrasarse más de 30%. Esta teoría se certificó con
algunos experimentos sencillos, por ejemplo se descubrió, a partir de un reloj
atómico sometido a la velocidad en que viaja un avión (800 km/h), el retardo de
un nanosegundo (la millonésima fracción de un segundo), por lo que se ha concluido
que la velocidad proporciona una manera de distorsionar el tiempo. Ronald
Mallet, de la Universidad de Connecticut, EUA, es uno de los científicos más
entusiasmados por diseñar una máquina del tiempo que utilizaría energía
luminosa en forma de rayos láser para curvar el tiempo; sin embargo no ha
encontrado apoyo por parte de la comunidad científica ni de
patrocinadores.
¿Por qué nos da sueño después de comer?
Por una función metabólica de la glucosa, la cual hace descender en el
hipotálamo los niveles de oxerina, proteína que permite mantenernos alerta.
Denis Burdakov y su equipo de investigadores de la Universidad de Manchester,
en Inglaterra, demostraron que incluso una subida casi imperceptible de la glucosa
disminuye sensiblemente la actividad neuronal. Por eso, si quieres seguir
despierto deberás evitar las comidas ricas en carbohidratos o grasa; en cambio,
mantendrás los ojos bien abiertos tras un banquete de proteínas.
¿De dónde viene la puntuación -15, 30, 40 - en el tenis?
La
puntuación 15, 30, 40 del tenis viene de la astronomía debido a que esta
ciencia utiliza sextantes (esto explica los seis juegos que componen un set) para
medir la elevación del sol: 60 grados es una sexta parte de 360, dividido en
cuatro partes: 15, 30, 45 y 60.4. ¿Por qué se ve amarillo el Sol? Cuando el día
es soleado y sin nubes, el cielo se torna azul claro y el sol amarillo
brillante. Esto se debe a quela luz es una forma de energía que se transmite en
ondas a través del aire. La luz de nuestra estrella pierde tonalidad conforme
atraviesa la atmósfera, por tanto, los ojos sólo perciben las tonalidades rojo,
naranja y amarillo.5. ¿Todo cae a la misma velocidad? En ausencia de aire,
todos los cuerpos que caen tienen la misma aceleración debido a la gravedad, sin
importar sus tamaños o formas (9.8 m/s). En otras palabras, bajo estas
condiciones todos los cuerpos tienen una aceleración constante. La razón de este
valor no depende del peso o el volumen del objeto, sino de la resistencia que
presenta el aire.
¿Por qué el
cuerpo humano conduce la electricidad?
Porque casi 70% del organismo consta de agua
ionizada, un buen conductor de electricidad. De acuerdo con la
electrofisiología (ciencia que estudia las reacciones que produce la corriente
eléctrica) cada uno de los tejidos de nuestro cuerpo reacciona cuando una
descarga circula por el organismo y los efectos biológicos dependen de su
intensidad. Se ha descubierto que las partes más sensibles son la retina y el
globo ocular, pues ante cualquier estímulo eléctrico producen una sensación
luminosa. Le sigue la lengua, la cual manifiesta un sabor alcalino.
Ayer te besé en los labios.
Te besé en los labios. Densos, rojos. Fue un beso tan corto, que
duró más que un relámpago,
que un milagro, más. El tiempo después de dártelo no lo quise
para nada ya,
para nada lo había querido antes. Se empezó, se acabó en él.
Hoy estoy besando un beso;
estoy solo con mis labios. Los pongo no en tu boca, no, ya no...
-¿Adónde se me ha escapado?-. Los pongo en el beso que te
di
ayer, en las bocas juntas del beso que se besaron. Y dura este
beso más
que el silencio, que la luz. Porque ya no es una carne ni una
boca lo que beso,
que se escapa, que me huye. No. Te estoy besando más lejos.
La importancia de un cuadro no depende de las esquinas ni tampoco de su centro sino, obviamente, del diverso efecto que logra su totalidad...
La desesperación llevará a Gauguin a intentar suicidarse en diciembre de
1897, no sin antes realizar su testamento pictórico. S trata del
celebre lienzo ¿De dónde venimos? ¿Qué somos? ¿Adónde vamos?, su obra
más ambiciosa. Se trata de un enorme friso con el que el pintor desea
formar parte de los más reputados "decoradores de murallas" como él
mismo decía.
En una carta dirigida a su amigo Monfreid, Gauguin cuenta el proceso de
elaboración del lienzo: " He de confesarte que mi decisión estaba ya
tomada para el mes de diciembre. Pero entonces quería, antes de morir,
pintar un gran cuadro que llevaba en la mente y, durante todo el mes, he
trabajado día y noche con un ardor inaudito (...). El aspecto es
terriblemente zafio (...). Se diría que está sin terminar. Aunque sea
cierto que nadie es buen juez de sí mismo, me parece que este lienzo
supera no sólo a los anteriores sino también a los que pueda hacer en el
futuro. He puesto en él, antes de morir, toda mi energía y tanta pasión
dolorida en circunstancias terribles y una visión tan límpida, sin
correcciones, que desaparece la prematurez y surge la vida (...). Las
dos esquinas superiores son de un amarillo metálico con la inscripción a
la izquierda y mi firma a la derecha, como un fresco con los bordes
estropeados puesto sobre una pared. (...). Creo que está bien".
El sentido de la existencia
El nacimiento, la vida y la muerte. Ciclo vital lleno de todo; lo bueno y lo malo.
Esta pintura es
una fuerte conclusión de sus meditaciones. Pintura llena de símbolos,
ideas, sensaciones y que muestra en mi opinión un poco de la esencia del
ser humano: nuestra búsqueda del sentido de la existencia.
¿De dónde venimos? ¿Quién somos? ¿Adónde vamos?
En este texto, carta a C. Morice, de 1901, tenemos una explicación del cuadro del propio Paul Gauguin.
“En este gran cuadro:
¿Adónde vamos?
Tras la muerte de una anciana.
Un pájaro extraño, estúpido concluye.
¿Quién somos?
Existencia diaria.
El hombre de instinto se pregunta lo que quiere decir todo esto.
¿De dónde venimos?
Manantial. Niño. La vida empieza.
El pájaro concluye el poema comparando el ser inferior frente al ser
inteligente en este gran todo que es el problema enunciado por el
título.
Tras un árbol dos siniestras figuras, envueltas en ropas de color
triste, ponen detrás del árbol de la ciencia su nota de dolor causada
por esta misma ciencia, incluso en comparación con unos seres simples en
la naturaleza virgen que podría ser un paraíso de concepción humana
dejándose llevar por la alegría de vivir.”
Análisis visual del cuadro
El cuadro está lleno de simbologias que podemos razonar y comprender
pero el cuadro es una pregunta abierta, una búsqueda del sentido del
existir.
Sin embargo, para que nuestro razonar sobre el cuadro fuese más
sencillo, en el extremo superior Gauguin incluyo el tema del cuadro como
título:
1. El título: D´ou venons nous? Que sommes nous? Oú allons nous?
En el centro destaca la figura vertical cojiendo un fruto. Para mi,
esto simboliza el momento en que, según la biblia, se cojió el fruto
prohibido del árbol de la sabiduria y por lo tanto es el paso entre
pertenecer a la naturaleza o, al tomar conciencia y saber, empezar la
vida fuera de ella.
Abajo a su izquierda hay una niña comiéndose un fruto igual que el
que está cojiendo la figura central. En mi opinión simboliza la toma de
conocimientos y por lo tanto la educación y civilización del ser humano.
También abajo, a la derecha, hay una figura que se oculta, con rostro
oscuro, y que me parece que simboliza la misma verguenza que mostraron
Adan y Eva al verse desnudos tras comer el fruto. Es decir, la pérdida
de la inocencia.
Por otra parte están las dos estructuras triangulares (marcadas en
linea azul) que son dos ideologías contrarias pero con el mismo fin:
2. El dios.
La estructura de la izquierda está coronada por un ídolo, símbolo de
religión, superstición, creencias primitivas, etc. Ideologías y
conocimientos espirituales que históricamente han servido como
explicación de la pregunta questionada. La mujer que vemos tras el ídolo
medita sobre las respuestas que este “dios ” le ha proporcionado a sus
dudas existenciales.
3. La ciencia
A la derecha, arriba, en la punta de inicio del segundo triángulo
están las dos figuras que salen de debajo del árbol de la ciencia que
dice Gauguin en su carta. Por lo tanto son dos figuras que razonan,
meditan y conocen. En contra del anterior icono, místico y espiritual,
éstas simbolizan el esfuerzo humano de comprender por medio de la razón y
la ciencia.
4. La vida
Las dos bases de los triángulos son la representación de la propia vida.
A la derecha, en primer plano tenemos a las misteriosas y seductoras
figuras que miran hacia nosotros. Nos atraen hacia la vida, el placer y
la alegria. Son la viva expresión del “aprovecha el momento”, el “vive
ahora”. Y por ésto, creo que simbolizan un poco el mensaje final del
cuadro, su sentido.
Más abajo y a la derecha hay un bebé que es todo un misterio.
No es un símbolo de vida, puesto que allí tumbado sobre una roca y con
el rostro oscurecido, nos parece más un enfermo. Detrás de él, una mujer
le da la espalda.
Gauguin había perdido hacía poco a una hija pequeña. Este tráuma parece
que queda reflejado como un aditivo a la gran pregunta sobre la vida que
formula el cuadro. Cómo entender la pérdida de un hijo. Imposible
resolución.
Así pues, Gauguin pone juntos aquí, dos extremos de la vida: Las mujeres
que son el placer (felicidad, alegria de vivir) y el niño muerto es el
gran dolor (penas y sufrimientos de la vida). Ambos extremos forman
parte de la vida.
Por último también dos contrarios. Vejez y juventud están presentes al otro lado, en la parte izquierda.
El retorno a la Naturaleza.
La decisión de Gauguin de abandonar la vida en civilización y la
sociedad y marcharse a las islas del Pacífico a pintar, está unida a su
búsqueda de la felicidad.
La vida en el mundo moderno es una selva inventada por la especie humana que nos facilita la vida pero no su disfrute.
En el mundo natural se puede sentir la existencia de las cosas, el ser y el vivir, pero hay que ganarse día a día el bienestar.
Creo que con estas ideas quiso Gauguin poder sentir la vida y poder transmitirla en imágenes.
El retorno a la naturaleza para él, sin embargo, le supuso la ruina
económica, sufrimientos físicos y enfermedades, soledad y depresión.
Pero a cambio, pudo observar la belleza de vivir en todo su esplendor,
en un pequeño paraíso natural.
La belleza de la vida y el sufrimiento juntos nos hacen tambalear y
la duda sobre el sentido de las cosas es la clave para seguir o no.
Esta pintura es un esfuerzo increíble. Al plantear directamente este
tipo de temas, humanos, existencialistas, necesarios y profundos, Paul
Gauguin realiza un jaque mate contra toda la pintura falta de espíritu,
de vida interior, contra todo aquello donde se expresa un
desaprovechamiento del ser y un fatal desprecio de las cosas valiosas.
La influencia de Gauguin en artistas posteriores va más allá de la técnica pictórica y el estilo.
Aportó el “razonar sobre el cuadro” que luego muchas nuevos artistas han desarrollado en otros movimientos artísticos.
El grupo Siniestro Total puso música a esta letra que plantea casi las mismas inquietudes que tiempo atrás tuvo Gaugin.
Siniestro Total ¿Quiénes somos?, ¿de dónde venimos?, ¿a dónde vamos? letra ¿Cuándo fué el gran estallido?
¿Dónde estamos antes de nacer?
¿Dónde está el eslabón perdido?
¿Qué son los agujeros negros?
¿Se expande el universo?, ¿Es cóncavo o convexo?
¿Quiénes somos?, ¿De dónde venimos?, ¿ A dónde vamos?
¿Estamos solos en la galaxia o acompañados?
¿Y si existe un más allá? ¿Y si hay reencarnación?
¿Quiénes somos?, ¿De dónde venimos?, ¿A dónde vamos?
¿Qué es el ser?
¿Qué es la esencia?
¿Qué es la nada?
¿Qué es la eternidad?
¿Somos alma? ¿Somos materia?
¿Somos sólo fruto del azar?
¿Es eficaz el carbono 14?
¿Es nuestro antepasado el hombre de Orce?
“Mi abuela tenía una teoría muy
interesante; decía que todos nacemos con una caja de fósforos adentro,
pero que no podemos encenderlos solos. Necesitamos la ayuda del oxígeno y
una vela. En este caso el oxígeno, por ejemplo, vendría del aliento de
la persona que amamos; la vela podría ser cualquier tipo de comida,
música, caricia, palabra o sonido que engendre la explosión que
encenderá uno de los fósforos. Por un momento, nos deslumbra una emoción
intensa. Una tibieza placentera crece dentro de nosotros,
desvaneciéndose a medida que pasa el tiempo, hasta que llega una nueva
explosión a revivirla. Cada persona tiene que descubrir qué disparará
esas explosiones para poder vivir, puesto que la combustión que ocurre
cuando uno de los fósforos se enciende es lo que nutre al alma. Ese
fuego, en resumen, es su alimento. Si uno no averigua a tiempo qué cosa
inicia esas explosiones, la caja de fósforos se humedece y ni uno solo
de los fósforos se encenderá nunca”.
John Corcoran se ha pasado media vida luchando contra las palabras.
Contra todas las que no conseguía leer, ni escribir. Contra todas las
que le recordaban a diario que vivía engañando no sólo a los demás sino
también a él mismo.
Pero a pesar de su analfabetismo, se las ingenió para superar la
educación secundaria e incluso graduarse en la universidad. Luego, como
cuenta en su web, "hizo la elección más ilógica de su ilógica vida".
Decidió hacerse profesor. "Quería evitar que otros chicos pasaran por
lo mismo que yo. Además, pensé que en un entorno escolar por fin podría
aprender a leer", confiesa.
Sin embargo, su decisión le hundió un poco más en las arenas
movedizas de sus mentiras. Le asignaron la clase de gramática inglesa.
Pero, una vez más, aprendió a arreglárselas con sus habilidades y
sobrevivió. Luego enseñó Historia del mundo, con la ayuda de asistentes.
Sus carencias no salieron a la luz en ningún momento. Pero Corcoran
se cansó. Además, empezaba a interesarle el mercado inmobiliario, así
que, en 1977, pidió una excedencia para desarrollar un negocio con el
que ganaría 10 veces más dinero que como profesor.
Después de una época de recesión, se dio cuenta de que se le
amontonaban los papeles indescifrables a pesar de la ayuda de su mujer,
familia y amigos. Entonces decidió pedir ayuda en un centro cuyo cartel
no podía interpretar: el El Centro de Alfabetización de Carlsbad. Allí,
con 48 años, aprendió finalmente a leer.
Al cabo de un año, habiendo conseguido el nivel de un niño de
primaria, confesó por primera vez ante un auditorio de más de 200
personas que tenía una licenciatura, había ejercido como profesor y
había puesto en marcha un negocio sin saber leer ni escribir.
A partir de ahí llegaron más charlas, entrevistas en los medios de
comunicación, proyectos de alfabetización con el Gobierno de los Estados
Unidos e incluso un par de libros: uno en el que cuenta su historia y
otro en el que analiza "la subcultura del analfabetismo" en
Norteamérica.
Ahora John Corcoran, es un acérrimo defensor de la
educación. Es el fundador de la John Corcoran Foundation, que desarrolla
programas de alfabetización en Colorado y California, y lucha para que
los que están "en la fila de los tontos" tengan las mismas oportunidades
que los demás. "Sólo soy una persona optimista que cree en los
imposibles y los milagros", asegura.
Sin duda alguna la
tecnología ha sido una herramienta que ha favorecido la vida de cada uno
de nosotros, hace las cosas más rápidas y efectivas,
ayuda a estrechar lazos, etc. Sin embargo es
necesario que le marquemos un límite para que no tenga más importancia
de la que le corresponde, ella es una herramienta, un medio, que muchas
veces sin querer lo convertimos en un fin.
Sin cadenas que aten a las personas con sus BlackBerry, esos aparatos se
han convertido en el nuevo amo de miles de ciudadanos alrededor del
mundo. A medida que la tecnología evoluciona, el ser humano se ha vuelto
más dependiente de estas herramientas a tal punto que sin ellas se le
dificulta cumplir diferentes labores en su vida.
La esclavitud moderna
En la época de la esclavitud en los Estados Unidos, a los esclavos
nuevos se les ataba una bola negra de hierro muy irregular y cacariza
(no era una bola perfecta, para que no pudiera arrastrase fácilmente),
con una cadena y un grillete al pie, para que no escaparan corriendo de
los campos de algodón.
Los Amos, para usar un eufemismo (palabra políticamente más correcta,
suena más bonito), le llamaban “BlackBerry” (cereza negra) porque se
asemejaba a dicha fruta.
Ese era el símbolo de la esclavitud que decía que estaría forzado a
dejar su vida hasta perecer sin poder escapar en esos campos de siembra.
Actualmente a los nuevos empleados en muchas empresas se les da un
“Blackberry” y al igual que en la época de la esclavitud quedan atados a
ese aparato sin poder escapar de sus jefes, esclavos del trabajo y de
la empresa. Así pues el smartphone BlackBerry se convirtió en el símbolo
moderno de la esclavitud.
Solo basta con echar un vistazo a quienes los usan, no solo en la
oficina, sino además en el cine, en el auto o en el baño. No hay forma
de decir que no leíste un correo a las 10 de la noche o que olvidaste
una cita, el aparato te avisa de cada nuevo mensaje por leer y cada cita
por cumplir.
La otra versión de la historia
En 1998 RIM estaba listo para lanzar su nuevo producto tecnológico
pero hacía falta un nombre, así que contrataron a los expertos de
Lexicon Branding Inc, autores de nombres exitosos en la industria como
“PowerBook” de Apple o “Pentium”. Según un artículo de Bloomberg uno de
los expertos pensó que las teclas del smartphone parecían semillas y se
propusieron varios nombres de frutas, al final escogieron “blackberry”.
“Los expertos indican que BlackBerry
sugiere accesibilidad y el término “berry” sugiere pequeña y ese es un
atributo deseable para un teléfono inteligente que actúa como una
minicomputadora.”
Otros expertos en marketing señalan que la doble “B” del nombre
BlackBerry sugiere relajación y se convierte en un nombre “amigable”
para el usuario final tal y como pasó con el nombre “Apple”.
Cómo duele, hoy
hoy te extraño más que nunca
y no estás aquí,
lentamente, hoy
me va causando tanto daño,
que no sé vivir.
Y se me va la voz
si no tengo tus ojos,
y no siento el calor,
si esas noches no son mías,
y no estoy junto a ti,
la razón para vivir, de rodillas
de rodillas junto a ti.
Y se me va la voz,
pensando que te has ido mujer,
y no siento el calor,
el calor de lo prohibido,
y entrégamelo todo,
que todavía llevo dentro
la razón de ese recuerdo.
En una noche fría,
buscando tu saliva,
una brisa que libera refresca el corazón,
enséñame la vida,
porque contigo estoy dispuesto
a la razón y al corazón...
El sol nos olvidó ayer sobre la arena,
nos envolvió el rumor suave del mar,
tu cuerpo me dio calor,
tenía frío,
y allí, en la arena,
entre los dos nació este poema,
este pobre poema de amor
para ti.
Mi fruto, mi flor,
mi historia de amor,
mis caricias...
“Es curioso, uno así mismo siempre se reconoce por los ojos, porque
en ellos es donde anida ese miedo a dejarse de reconocer, a haber
perdido algún eslabón de la propia herencia, el miedo es lo que une el
yo de ahora con los de antes, un ansia de pesquisa que imprime al rostro
la expresión más incondicional, como una lucecita al fondo de la
pupila.”
"Veo cosas maravillosas". Estas fueron las palabras que acertó a
pronunciar Howard Carter al ver por primera vez el interior de la tumba
del faraón Tutankamón.
Howard
Carter, apoyado moral y económicamente por Lord Carnarvon, emprendió la
búsqueda de la tumba de Tutankamón en el valle de los Reyes, búsqueda
que duró varios años. Corría el otoño del año 1922, quedaban unas pocas
semanas para que venciera la concesión, Carter y su equipo estaban
desmoralizados y a punto de abandonar, cuando el hallazgo de un escalón
en el último tramo de roca debajo de la tumba de Ramsés VI, devolvió la
esperanza a la expedición. Era el 4 de noviembre de 1922.
Cuando se cumplen en estos días ochenta años del descubrimiento de la
tumba, hemos de rendir un homenaje a estos dos personajes que han sido
decisivos para el renacimiento del interés por esta cultura milenaria. TUTANKAMON (1346-1337 a.de C.) también conocido como Tut Anj Amón (imagen viviente de Amón).
Aún
hoy se sigue discutiendo sobre su origen, no existiendo pruebas
irrefutables de quienes fueron sus padres. Existen una corriente que le
considera hijo de Akenatón (Amenofis o Amenhotep IV), el rey hereje; y
otra hipótesis, basada en semejanzas físicas y en algunas breves
inscripciones, lo supone hijo de Amenofis III (Amenhotep) y de Teie. A
la edad de nueve años subió al trono con el nombre de Tutankhatón
("imagen viviente de Atón"). Casi con toda probabilidad quienes
ejercieron el poder fueron Ay (presunto padre de Nefertiti y su sucesor
en el reinado) convertido en visir, y el escriba y general Horemheb
(jefe militar y último faraón de la dinastía XVIII).
Entre el tercer y cuarto año de su reinado se reinstauró el culto al
dios Amón, abandonándose cualquier referencia al dios Atón. El faraón y
su esposa cambiaron su nombre por el de Tutankamón y Anjesenamón
(Ankhesenamón) respectivamente, y regresó definitivamente a Tebas. De
esta época data la Estela de la restauración (Museo de El Cairo), en la
que el faraón decide abandonar cualquier relación con la revolución
amarniense, y restaurar los templos y los cultos. Poco se conoce de su reinado; parece ser que hizo una expedición a Siria y promovió varias fundaciones en Nubia. Tutankamón
falleció cuando contaba entre 17 a 19 años, según se desprende del
análisis de su momia, después de haber reinado durante 9 años. Su muerte
sigue siendo una cuestión misteriosa, puesto que no puede asegurarse
que fuera debida a un accidente, una enfermedad o un asesinato. Aún hoy
en día sigue investigándose este acontecimiento, existiendo posturas
contrapuestas.
HOWARD CARTER (1873-1939 d. de C.), con el patrocinio de Lord
Carnarvon, emprendió la búsqueda de su tumba en el Valle de los Reyes,
pensando que, puesto que las tumbas de los faraones de la XVIIIª
dinastía estaban agrupadas en la misma zona, allí debería encontrarse la
de Tutankamón. También apoyaba su teoría una serie de indicios
descubiertos por Theodore Monroe Davis (1837-1915).
Tras siete años de búsqueda sin haberse llegado a ningún descubrimiento
de importancia, y estando próxima a vencer la concesión otorgada por el
Gobierno Egipcio, Lord Carnarvon estaba decidido a finalizar las
excavaciones. Pero el 4 de noviembre de 1922 se produjo el
descubrimiento. Apareció el primero de los 16 escalones de acceso,
tallado en la roca, situado debajo de la tumba de Ramsés VI, y una vez
eliminados los restos de viviendas existentes correspondientes a la XXª
dinastía. El día 25 de noviembre se abrió la puerta situada al final
de la escalera. Un pasillo excavado en la roca y de la misma anchura que
las escaleras, conducía a un segunda puerta sellada, también con
evidentes indicios de haber sido violada por los ladrones de tumbas.
El
día 26 de noviembre Carter practicó una pequeña abertura en la puerta,
acercó una vela encendida y temblorosamente miró a través de ella.
Cuando sus ojos fueron acostumbrándose a la luz, aparecieron ante él
objetos, extraños animales, estatuas y oro. Lord Carnavon, impaciente
preguntó: "¿Se puede ver algo?", Howard Carter solo pudo responder: "Sí,
cosas maravillosas". La popularidad que alcanzó este acontecimiento,
hizo que se considerara conveniente proceder a efectuar una apertura
oficial en presencia de las autoridades. Esta ceremonia tuvo lugar el
día 29 de noviembre.
Tras
casi tres meses de desescombro de la antecámara, el día 17 de febrero
de 1923 se derrumbó el muro que separaba ésta de la cámara funeraria.
Ante sí encontró una gran capilla que casi ocupaba la totalidad de la
cámara. En su interior había otras tres capillas, una dentro de otra, y
finalmente se hallaba en el interior de la última, el sarcófago.
El sarcófago fue abierto el día 10 de octubre de 1925. En su interior
se encontraron otros tres sarcófagos momiformes, uno dentro de otro, el
último de ellos de oro macizo con incrustaciones de lapislázuli,
turquesas, coralinas. El 28 del mismo mes se abrió este último sarcófago
apareciendo la momia del faraón con la célebre máscara de oro
cubriéndole el rostro así como 143 joyas diseminadas entre los vendajes.
El trabajo finalizo en el año 1928. Hubo controversia a la hora de
valorar las obras.
Howard Carter hizo las siguientes consideraciones: "¡Cuánta habrá sido
la opulencia de estos antiguos faraones! ¿Qué riquezas debe haber
ocultado el Valle! De los veintisiete monarcas allá sepultados
Tutankamón era probablemente el menos importante. ¿Qué grande debe haber
sido la tentación de codicia y la avidez de los contemporáneos,
temerarios depredadores de tumbas! ¿Qué mayor incentivo que aquellos
inmensos tesoros de oro?"LA MALDICION DEL FARAON.
vLa muerte de Lord Carnarvon producida el 5 de abril de 1923, así como
la de otras personas que tuvieron contacto con la tumba inició la
leyenda de la maldición del faraón, amplificada por la prensa que lanzó
la creencia de que Tutankamón quería vengar la profanación de su tumba.
Investigadores españoles descubren con éxito la primera terapia para alargar la vida
Un equipo del Centro Nacional de Investigaciones Oncológicas
(CNIO) ha desarrollado un tratamiento que actúa sobre los genes y que, aplicado
en animales adultos, una única vez, consigue de manera segura alargar la vida
media de los individuos.
Diversos estudios han demostrado que actuando sobre distintos genes es posible
alargar la vida media de organismos de numerosas especies, incluidos mamíferos.
Hasta ahora, este tipo de investigaciones obligaba a modificar permanentemente
los genes de los animales desde la fase embrionaria, algo que no se plantea en
humanos. Sin embargo, la terapia génica desarrollada por el CNIO para combatir
el envejecimiento ha sido probada en ratones adultos de uno y dos años, y ha
tenido un efecto «rejuvenecedor» sobre ellos.
Publicado en «EMBO Molecular Medicine», el trabajo ha sido desarrollado por
investigadores del CNIO en colaboración con Eduard Ayuso y Fátima Bosch, del
Centro de Biotecnología Animal y Terapia Génica de la Universidad Autónoma de
Barcelona. Los ratones de un año vivieron, de media, un 24 por ciento más, y
los de dos años, un 13 por ciento más. Además, la terapia mejoró sensiblemente
su salud, retrasó la aparición de enfermedades asociadas a la edad y mejoró
algunos indicadores de envejecimiento, como la coordinación neuromuscular.
La terapia consiste en tratar al animal con un virus cuyo ADN ha sido
modificado. Sus genes virales han sido sustituidos por uno de los genes más
importantes para el envejecimiento: el que codifica la enzima telomerasa. Los
telómeros son estructuras que durante un tiempo limitado protegen los extremos
de los cromosomas: con cada división de la célula se acortan y reducen hasta
que ya no pueden desempeñar su función, con lo que la célula deja de dividirse
y envejece o muere.
«El envejecimiento hoy no se considera una enfermedad, pero cada vez más los
investigadores tendemos a verlo como la causa común de enfermedades como la
resistencia a la insulina o las cardiovasculares, cuya incidencia aumenta con
la edad.Si tratáramos el envejecimiento de las células, prevendríamos estas
enfermedades»,
explicó la directora del CNIO, María Blasco.
El hallazgo refuerza además una hipótesis que cada vez cobra
más fuerza: el cáncer,
el envejecimiento y la obesidad son manifestaciones distintas de un mismo
problema global que se va gestando, a medida que el organismo acumula en sus
tejidos daños que por sí solo no puede reparar.
Una ecuación que predice la forma de una coleta, Premio Ig Nobel 2012
los galardones que premian cada año los estudios científicos más absurdos o disparatados. Promovidos por la revista Anales de Investigación Improbable
como alternativa divertida a los Nobel, los premios fueron entregados
durante la noche del jueves en la Universidad de Harvard en
Massachusetts (EE.UU.).
A pesar de que la mítica imagen de Albert Einstein
sacando la lengua dejó muy claro que los mayores genios también pueden ser grandes
bufones, la ciencia generalmente seconsidera demasiado
compleja, impenetrable y aburrida para el común de los mortales.
Una vez al año, sin embargo, la Universidad de
Harvard y sus premios Ig Nobel se esfuerzan en demostrar a todo el mundo que la
cienciano
tiene porqué estar reñida con el cachondeo. Según las bases establecidas por los “Anales de la Investigación
Improbable”, la revista que concede cada año estos desternillantes galardones,
el objetivo de los Ig Nobel es "provocar el interés de la sociedad por la
ciencia, la medicina y la tecnología", mediante la
concesión de premios a los trabajos científicos más insólitos e imaginativos,
"que hacen reír a la gente, y después les hacen pensar".
Y en la edición de este año una ecuación que predice la forma de una coleta, el descubrimiento de actividad cerebral en un
salmón muerto y el hallazgo de los factores que explican por qué se derrama el
café de una taza son algunos de los “avances” científicos que este año han
ganado los premios Ig Nobel. Estos galardones, cuyo objetivo es hacer reír mostrando el lado más divertido y
disparatado de la ciencia,
son entregados cada año como antesala a los auténticos Premios Nobel, cuyos
ganadores se anunciarán a principios de octubre.
El científico británico Patrick Warren y sus
colaboradores del centro de investigación de la empresa Unilever, en el Reino
Unido, formularon la llamada “Ponytail Equation” (ecuación de la forma de una
coleta), que tiene
en cuenta factores como la dureza del cabello, los efectos de la gravedad y la
presencia de rizos en el pelo. En combinación con un nuevo “factor matemático”
que los científicos bautizaron como el “número de Rapunzel” (el nombre de la princesa de las largas trenzas), la ecuación
predice la forma que adoptará el pelo de una persona cuando se junte para hacer
una coleta.
Otro de los Ig Nobel, que se entregaron anoche en
la Universidad de Harvard, lo ganó un equipo de investigadores estadounidenses
que comprobócómo
los chimpancés se reconocen entre ellos por la forma de su trasero,
y a un científico sueco que resolvió el enigma de porqué a los habitantes de la
ciudad de Anderslöv el pelo se les tiñe de color verde (las “culpables”, al
parecer, son las tuberías de cobre por las que pasa el agua caliente en sus
duchas).
Pero además, el cachondeo anual de los Ig Nobel
nos recuerda cómo a veces la ciencia puede avanzar gracias a la creatividad y
el espíritu lúdico de algunos Peter Pan que se resisten a hacerse del todo mayores. El
año pasado, por primera vez en la
historia de estos premios, el ganador de un Ig Nobel -Andre Geim, de la
Universidad de Manchester- recibió un Nobel de los de verdad (el de
Fisica), y aseguró que ese lado juguetón de la ciencia había sido
una de las claves de su éxito científico.
Si no fuera porque Geim, y su colega Konstantin
Novoselov, se dedican a realizar toda clase de ensayos aparentemente disparatados en lo que ellos mismos han bautizado como «los
experimentos de viernes por la noche», su descubrimiento del grafeno, por el
que recibieron el auténtico Nobel de Física, no hubiera sido posible. La
filosofía de esta ciencia divertida la resume así Novoselov: «Hacemos todas las
locuras posibles, que muchas veces no conducen a nada, pero que a veces nos dan
grandes sorpresas».
Según Geim,«las personas que no tienen sentido del humor no
pueden ser buenos científicos». Seguro que otros ilustres
predecesores que recibieron el galardón sueco estarían de acuerdo con él. No
olvidemos la irreprimible socarronería del más grande de todos.
Aire que vives en todos los tiempos
que duermes al viento y despiertas al mar.
Aire desnudo acuna el silencio
de dunas y pueblos, de cualquier lugar.
Eres el dueño que habita este sueño
extraño misterio que me hace cantar.
Sentir el palpitar
del suelo dormido antes de amanecer.
Entre tus brazos caer
dispuesta de nuevo a dejarme llevar
y de tu mano volar y volar
por desierto de tierras y mar
y volar y volar
con los vientos a ningún lugar…
Rocas pobladas de aves que al alba
esperan en calma la primera luz.
Como ellas hoy tengo las alas
que serán alzadas si lo quieres tú.
Oír al mundo temblar
con la brisa que anuncia el día venir
y de golpe sentir
el sol que me impulsa a dejarme llevar.
Y de tu mano volar y volar
por desierto de tierras y mar
y volar y volar
con los vientos a ningún lugar…
En tus brazos temblar
queriendo de nuevo a volverme entregar.
Y de tu mano volar…
¿Existe la posibilidad de viajar en el tiempo? 
Cuando se cumplen en estos días ochenta años del descubrimiento de la
tumba, hemos de rendir un homenaje a estos dos personajes que han sido
decisivos para el renacimiento del interés por esta cultura milenaria.
