¿Por qué está remplazando a la gasolina con plomo?
¿Qué son los octanos de las gasolinas?
La explicación
En los motores de combustión de los
automóviles actuales, se queman hidrocarburos (gasolina) para obtener
la energía propulsora. Como consecuencia de esto, a través de los tubos de
escape de los vehículos, se expulsan a la atmósfera substancias que
contribuyen a su contaminación. Entre otras hay : Para reducir las cantidades emitidas,
desde hace unos años los coches incorporan un dispositivo denominado conversor
catalítico o "catalizador".
Los gases procedentes del motor atraviesan el conversor
catalítico antes de ser expulsados a la atmósfera. En el interior del mismo
hay una sustancia denominada catalizador (con frecuencia platino, rodio u óxidos
de metales de transición) que facilita la transformación de las substancias
contaminantes en otras que no los son tanto.
Hidrocarburos sin quemar
Monóxido de carbono
Óxidos de Nitrógeno
Aditivos del combustible
Los conversores catalíticos son muy efectivos lográndose
unas reducciones del orden del 85% en la emisión de gases
contaminantes.
Además del precio (los metales de los que se hacen son
caros), otro inconveniente de los conversores catalíticos es que son
incompatibles con los aditivos antidetonantes que contengan plomo. Aditivos de
los combustibles como el tetrametil plomo(Pb(CH3)4),
usado como agente antidetonante, "envenenan" el catalizador inutilizándolo.
Este hecho es el responsable de que simultáneamente a la aparición de los
conversores catalíticos haya sido necesario desarrollar combustibles sin
plomo. Estos combustibles incorporan otros aditivos antidetonantes que, como
el metil t-butil eter (MTBE), no contienen plomo.
metil t-butil éter (MTBE)
Cuando se quema la gasolina en el interior del cilindro del
motor del automóvil, la explosión debe se tal que empuje al pistón de forma
suave y continua. Si la combustión es demasiado rápida, se produce una detonación
que hace que el pistón reciba un golpe brusco y se reduzca la eficiencia del
motor.
El índice de octano de una gasolina es una medida
de su capacidad antidetonante. Las gasolinas que tienen un alto índice
de octano producen una combustión más suave y efectiva. El índice de octano
de una gasolina se obtiene por comparación del poder detonante de la misma
con el de una mezcla de isooctano y heptano. Al isooctano se le
asigna un poder antidetonante de 100 y al heptano de 0. Una gasolina de 97
octanos se comporta, en cuanto a su capacidad antidetonante, como una mezcla
que contiene el 97% de isooctano y el 3% de heptano.
Esto no puede ser no mas que una cancion quisiera fuera una declaracion de amor romantica sin reparar en formas tales que ponga freno a lo que siento ahora a raudales te amo te amo eternamente te amo si me faltaras no voy a morirme si he de morir quiero que sea contigo mi soledad se siente acompañada por eso a veces se que necesito tu mano tu mano eternamente tu mano cuando te vi sabia que era cierto este temor de hallarme descubierto tu me desnudas con siete razones me abres el pecho siempre que me colmas de amores de amores eternamente de amores si alguna vez me siento derrotado renuncio a ver el sol cada mañana rezando el credo que me has enseñado miro tu cara y digo en la ventana yolanda yolanda eternamente yolanda yolanda eternamente yolanda eternamente yolanda
En la vitrina Que adorna la esquina Una linda noche Nacio un amor Él se declaró Ella un beso aceptó Y juró amarlo con fervor
Él le cantaba y decía: te daré mucha felicidad, Y de todo lo que me pidas Tu tendrás doble cantidad
Mas vino el destino Con cruel desatino a interrumpir su felicidad los dos que se amaban jamás sospechaban que los fuesen a separar
amame siempre que aunque ahora me asusente mi fe nunca te olvidará, pues soy tu prometida y tuya es mi vida ten fe y nuestro amor triunfará
dias vinieron y meses se fueron y él ya perdido su amor creyó pero sucedió que su suerte cambió y a buscarla feliz partió
lleno de gozo cantaba: a mi amor buscaré y lo hallaré usted se parece a mi amada ay!, perdón usted me equivoqué
buscó por los pueblos buscó por ciudades hasta llegar a la capital mas la fe no perdió y un buen día escuchó la canción de aquel día fatal: ámame siempre Que aunque ahora me ausente Me fe nunca te olvidará Soy tu prometida Y tuya es mi vida Ten fe y nuestro amor triunfará Camina y camina Volvió a la vitrina a buscarla dónde la conoció fue inútil venir aumentó su sufrir y de pena morir creyó
al ir errante gemía: ven a mí, sin tu amor moriré me arrastra mi suerte impía y estoy ya perdiendo la fe
cuando él más sufría y el fin ya sentía su mala suerte lo abandnó la mujer que él amaba junto a él se encontraba el destino al fin los reunió.
Y juntos juraron Jamás separarse Y amarse hasta la eternidad
Y colorín colorado el cuento ha terminado con dicha y con felicidad ha triunfado el amor de verdad
Enciende las luces
En este puerto donde esperas mi barca
Para que regreses, me llenes de sueño y devuelvas mi calma
Porque si te pierdo yo no me encuentro
Porque eres parte de todo lo que soy
Yo no te olvidare siempre te querré
Nada nos podrá separar jamás
Dentro de mí cuando me acuerde de ti
Tu luz me guiaras y me iluminaras
Desde la distancia
Cada día que pasa se hace más fuerte mi amor
Porque que tanta alegría mi vida no se puede perder y a pesar de lo lejos que estés,
Sigue viva tu magia en mi ser
Y si te pierdo yo no te encuentro
Porque eres parte de todo lo que soy
Yo no te olvidare siempre te querré
Nada nos podrá separar jamás
Dentro de mí cuando me acuerde de ti
Tu luz me guiaras y me iluminaras
Lo eres todo para mí
Mi voz siempre será tuya
Hoy el viaje acaba aquí
Que mi alma lleva tiempo desnuda
Yo no te olvidare siempre te querré
Nada nos podrá separar jamás
Dentro de mí cuando me acuerde de ti
Tu luz me guiara y me iluminaras
Me avergüenza confesar que hasta hace muy poco no he comprendido el reloj.
No me refiero a su engranaje interior -ni la radio, ni el teléfono, ni los discos de gramófono los comprendo aún: para mí son magia pura por más que me los expliquen innumerables veces-, sino a la cifra resultante de la posición de sus agujas. Éstas han sido para mí uno de los mayores y más fascinantes misterios, y aún me atrevo a decir que lo son en muchas ocasiones. Si me preguntan de improviso qué hora es y debo mirar un reloj rápidamente, creo que en muy contadas ocasiones responderé con acierto. Sin embargo, si algo deseo de verdad, es tener un reloj. Nunca en mi vida lo he tenido. De niña, nunca lo pedí, porque siempre lo consideré algo fuera de mi alcance, más allá de mi comprensión y de mi ciencia. Me gustaban, eso sí. Recuerdo un reloj alto, de carillón, que daba las horas lentamente, precedidas de una tonada popular:
Ya se van los pastores a la Extremadura. Ya se queda la sierra triste y oscura...
También me gustaba un reloj de sol, pintado en la fachada de una iglesia, en el campo. Este reloj me parecía algo tan cabalístico y extraño que, a veces, tumbada bajo los chopos, junto al río, pasaba horas mirando cómo la sombra de la barrita de hierro indicaba el paso del tiempo.
Esto me angustiaba y me hundía, a la vez, en una infinita pereza. Cómo me inquieta y me atrae el tictac sonando en la oscuridad y el silencio, si me despierto a medianoche. Es algo misterioso y enervante. Durante la enfermedad, si es larga y debemos permanecer acostados, la compañía del reloj es una de las cosas imprescindibles y a un tiempo aborrecidas. Me gustan los relojes, me fascinan, pero creo que los odio.
A veces, la sombra de los muebles contra la pared se convierte en un reloj enorme, que nos indica el paso inevitable. Y acaso, nosotros mismos, ¿no somos un gran reloj implacable, venciendo nuestro tiempo cantado? Deseo tener un reloj. Muchas veces he pensado que me es necesario. No sé si llegaré a comprármelo algún día.
“La dama de Shallot” es el cuadro más célebre del pintor romántico inglés John William Waterhouse
Este cuadro titulado en inglés The Lady of Shalott se inspiró en un poema homónimo de Alfred Tennyson publicado en 1842, que estaba as u vez inspirado en una leyenda artúrica.
La escena que pinta Waterhouse representa el momento en que la dama
dentro de la barca se deja arrastrar por la corriente y entre colinas de
sauces y campos, la dama fue cantando su última canción hasta que su
sangre se fue helando lentamente sin dejar de mirar las torres de
Camelot.
Se ve a Eliana en una barca, fluyendo en dirección a Camelot. Aparece
como una muchacha indefensa, algo asustada, con una simple túnica blanca
… Su aspecto es el de una mujer agotada y entregada a su destino, a su muerte. Su mirada está ausente, y sus brazos abandonados en señal de rendición.
Hay un detalle precioso: las telas en la barca que ella misma había tejido se aprecian con un gran detallismo. Éstas telas narran las aventuras de los Caballeros de la Mesa Redonda y el amor que Eliana siente por Lancelot. Y las velas, que se van apagando a medida que la dama avanza hacia su destino, tienen un gran simbolismo
El paisaje inglés de fondo se reduce a trazos de color apagado y los juncos que aparecen en primer plano son simples pinceladas. Hay una riqueza de color y los detalles enfatizan la figura central.
La atmósfera del cuadro está envuelta en esa luz cenital que se va
derramando por toda la escena y se aviva en el fondo del paisaje.
El poema cuenta la historia de Elaine, la dama de
Shalott, que estuvo presa durante años en una torre situada en la isla
de un río donde su única actividad era tejer. Sabía que no debía mirar
nunca a través de la ventana porque, si lo hacía, caería sobre ella una
terrible maldición. Así que se dedicaba a observar el mundo exterior a
través de un espejo. Cuando un caballero, sir Lancelot, pasó junto a la
torre montado en su caballo y cantando, la doncella se enamoró de él
instantáneamente. La joven abandonó su telar y corrió hacia la ventana,
pero entonces el espejo se rompió en mil pedazos y sus tapices volaron por la
ventana. Elena, asustada pero también enamorada, huyó del castillo y
cogió una barca, rumbo a Camelot, en busca de su amado. La maldición se
cumplió y murió antes de alcanzar la orilla, con un lirio en una mano y
sus cartas de amor a Lancelot cerca de su regazo.
Esta pintura recrea los útimos instantes de su vida antes de abrazar su trágico destino.
El pintor plasmó dos escenas más del mismo poema en
años posteriores, pero de ellas no emana la poesía que vemos en la obra
primera.
“La Dama de Shallot”, pintado en 1888, se halla expuesto en la Tate Britain de Londres.
I parte
A ambos lados del río se despliegan
anchos campos de cebada y centeno,
que decoran la tierra y se reúnen con el cielo;
y a través del campo se extiende el camino
que va hacia las torres de Camelot;
y la gente va y viene,
contemplando el lugar donde se balancean los lirios
alrededor de la isla de allí abajo,
la isla de Shallot.
Los sauces palidecen, tiemblan los álamos,
las leves brisas se ensombrecen y tiemblan
en las olas que discurren sin cesar
por el río que rodea la isla
fluyendo hacia Camelot.
Cuatro muros grises y cuatro torres grises,
dominan un lugar rebosante de flores,
y la silenciosa isla aprisiona
a la Dama de Shallot.
Por la orilla, cubiertas por los sauces,
se deslizan las pesadas barcazas
tiradas por lentos caballos; e ignorada
navega la chalupa con revoltosa vela de seda
rasurando las aguas hacia Camelot:
pero, ¿Quién la ha visto agitando su mano?
¿O asomada en el marco de la ventana?
¿Acaso es conocida en todo el reino
la Dama de Shallot?
Sólo los segadores, segando temprano
entre la espesura de cebada,
escuchan un canto que resuena vivamente
desde el río transparente que serpea,
hacia las torres de Camelot:
Y a la luz de la luna, el cansado segador,
apilando los fajos en aireadas mesetas,
al escucharla, murmura: "Es el hada
Dama de Shallot".
II parte
Allí, noche y día, teje
un mágico lienzo de alegres colores.
Ha oído un susurro advirtiéndole
que una maldición caerá sobre ella
si mira hacia Camelot.
Desconoce el tipo de que maldición es,
y debido a ello teje sin parar,
sin preocuparse de nada más,
la Dama de Shallot.
Y moviéndose a través de un cristalino espejo
colgado todo el año ante ella,
aparecen las tinieblas del mundo.
Ve la cercana calzada
discurriendo hacia Camelot:
ve los arremolinados torbellinos del río,
los rudos patanes pueblerinos,
y las capas rojas de las muchachas,
provinientes de Shallot.
A veces, un grupo de alegres damiselas,
un abad deambulando,
a veces, un pastorcillo con bucles en el pelo,
o un paje con melena y vestido carmesí,
van hacia las torres de Camelot;
Y a veces, a través del azul espejo
los caballeros vienen cabalgando en pares:
No tiene un caballero leal y franco,
la Dama de Shallot.
Pero aún gozando en tejer
en su lienzo las visiones del mágico espejo,
-cuando a menudo en las noches silenciosas
un funeral, con velas, penachos
y música, se dirigía hacia Camelot;
o cuando la luna estaba en lo alto,
y llegaban dos amantes recién casados-
"Cansada estoy de las sombras",
dijo la Dama de Shallot.
III parte
A tiro de arco de su alero,
cabalgaba entre los fajos de cebada,
el sol resplandecía por entre las hojas,
y llameó en las grebas de bronce
del intrépido Lanzarote.
Un cruzado de rodillas para siempre
ante una dama en su escudo,
que resplandecía entre los dorados campos,
cercanos a la remota Shallot.
Las engarzadas bridas brillaban libres,
como las ramificaciones estelares que vemos
suspendidas en la áurea Galaxia.
Alegres resonaban los cascabeles
mientras él cabalgaba hacia Camelot:
y de su ostentoso tahalí colgaba
un poderoso clarín de plata,
y al galope su armadura repicaba,
cerca de la remota Shallot.
Bajo el azul del despejado día
brillaba la lujosa montura de cuero,
el yelmo junto con su pluma
ardían juntos en una única llama,
mientras él cabalgaba hacia Camelot.
Como suele suceder en la purpúrea noche,
bajo radiantes constelaciones,
algunos meteoros, trayendo una estela de luz
gravitan sobre la apacible Shallot.
Su frente clara y amplia resplandecía al sol;
con cascos bruñidos pisaba su caballo;
bajo el yelmo flotaban sus rizos
negros como el carbón mientras cabalgaba,
mientras cabalgaba hacia Camelot.
Desde la orilla y el río
Brilló en el cristalino espejo,
"Tirra lirra", por el río
cantaba Sir Lancelot.
Ella dejó el lienzo, dejó el telar,
dio tres pasos por la habitación,
vio florecer el lirio en el agua,
vio la pluma y el yelmo,
y miró hacia Camelot.
La tela salió volando y ondeó en el vacío;
El espejo se quebró de lado a lado;
"la maldición cae sobre mí", gritó
la Dama de Shallot.
IV parte
Tensos, bajo el tormentoso viento del este,
los dorados bosques empalidecían,
la corriente gemía en la ribera,
el cielo encapotado llovía fuertemente
sobre las torres de Camelot;
Ella descendió y halló una barca
flotando junto al tronco de un sauce,
y alrededor de la proa escribió
"La Dama de Shallot".
Y en la oscura extensión río abajo
-como un audaz vidente en trance,
contemplando su infortunio-
con turbado semblante
miró hacia Camelot.
Y al final del día
la amarra soltó, dejándose llevar;
la corriente lejos arrastró
a la Dama de Shallot.
Yaciendo, vestida con níveas telas
ondeando sueltas a los lados
-cayendo sobre ella las ligeras hojas-
a través de los susurros nocturnos
navegó río abajo hacia Camelot:
Y yendo su proa a la deriva
entre campos y colinas de sauces,
oyeron cantar su última canción,
a la Dama de Shallot.
Escucharon una tuna, lastimera, implorante,
tanto en voz alta voz como en voz baja,
hasta que su sangre se fue helando lentamente,
y sus ojos se oscurecieron por completo,
vueltos hacia las torres de Camelot;
Y es que antes de que fuera llevada por la corriente
hacia la primera casa junto a la orilla,
murió cantando su canción,
la Dama de Shallot.
Bajo torres y balcones,
por muros de jardín y tribunas,
con brillante esbeltez pasó flotando,
entre las casas, pálida como la muerte
y silenciosa por Camelot.
A los muelles acudieron,
caballeros y burgueses, damas y lores,
y en torno a la proa su nombre leyeron,
La Dama de Shallot.
¿Quién es? ¿Y qué hace aquí?
Y junto al iluminado palacio,
cesaron los sones de vitoreo real;
y temerosos se persignaron
todos los caballeros de Camelot:
Pero Lancelot se quedó pensativo;
dijo, "Tiene un rostro hermoso;
Dios, en su bondad, la llenó de gracia,
a la Dama de Shallot".
Aunque muchos se han tragado la trola de que los mayas pronosticaron cuando se acabaría el mundo, lo cierto es que no supieron ni tan siquiera predecir su propia decadencia. Según un nuevo estudio publicado hoy en la revista Science realizado por científicos e investigadores británicos y mexicanos, la civilización maya "desapareció por varios períodos de sequía moderada".
Una 'leve sequía' la causante del colapso
Hasta ahora, los científicos pensaban que el declive de la civilización que habitaba Mesoamérica había sido provocado por sequías graves. Según aseguran los investigadores, una reducción temporal del 40% de lluvias era más que suficiente para provocar la evaporación de los embalses que usaban, debido a que la disminución de tormentas en verano, en una región sin ríos, dejaba a los mayas sin fuentes alternativas de agua. Según el Profesor Rohling de la Universidad de Southampton (Reino Unido), uno de los directores del estudio, "los resultados muestran una reducción de las precipitaciones más modestas entre los tiempos en los que la civilización maya clásica floreció y colapsó, entre los años 800 y 950". Esta reducción de precipitaciones es de un 25 a un 40% que, aunque moderadas, provocaron que la evaporación fuera mayor que las precipitaciones, produciendo con esto una reducción rápida y considerable del agua disponible para la región.
Para llegar a estas conclusiones sobre el colapso de la civilización maya, la investigación ha combinado registros de cambios climáticos en el pasado a partir de estalagmitas y lagos de poca profundidad, con un modelo de reducción de lluvias de verano y tormentas tropicales sobre la región.
Son muchas las teorías que existen sobre la decadencia de los hombres que creían en un cosmos de 13 cielos. En 2009 la NASA afirmaba que la tala de bosques hundió el imperio maya.
Otras interpretaciones más clásicas, culpan al cambio climático como
'exterminador' de los campos y causante de hambrunas y migraciones.
Otros científicos están de acuerdo en que fueron la falta de lluvias las que castigó a este pueblo, teoría que confirma la nueva investigación publicada en Science.
¿Cómo puede causar una leve sequía tan siniestros resultados?
Según Rohling: "El verano es la temporada ideal para el cultivo y el reabastecimiento de los sistemas de almacenamiento de agua de los mayas, y, desafortunadamente, no existen ríos en las tierras bajas de Yucatán." Rohling
deduce que eso pudo causar "trastornos sociales para la supervivencia y
provocar el posterior abandono de las ciudades". Curioso que su final
fuera contrario en el que ellos creían, ya que creían que, antes del
suyo, habían existido otros mundos que fueron destruidos por 'el
diluvio'.
"La situación puede repetirse"
Ahora la preocupación de los científicos es que la Historia puede volver a repetirse:"Lo que parece una pequeña reducción sin importancia en la disponibilidad de agua puede dar lugar a importantes problemas de larga duración". Según los investigadores: "este problema no es solo de la Península de Yucatán, sino que se extiende a todas las regiones ubicadas en entornos en los que la evaporación de agua es alta. Hoy en día, tenemos el beneficio de la concienciación, y deberíamos actuar en consecuencia".
Y ya que estamos ¿Qué es eso de que predijeron que el mundo se acababa este año?
Lo más curioso de este más que evidente falso rumor, es quelos mayas jamás dijeron y ni tan siquiera insinuaron nada parecido. Todo viene del mismo sitio: de aquellos suburbios del pensamiento de nuestra sociedad actual donde aún se niega la Teoría de la Evolución, que el hombre fuera a la Luna, nacen las teorías disparatadas sobre la tierra hueca o referidas a magufadas habituales
que vienen muy bien a algunos para sacar dinero, pero que están
totalmente alejadas de la Ciencia y la racionalidad. Yendo al grano: en realidad este rumor viene de que el calendario maya es uno de los que tiene un ciclo más largo: un total de 1.872.000 días que vienen a ser, en años, 5.125. Este empezó tal que un 3.114 a.C. y para fortuna de los adictos a las magufadas y twitteros a los que gusta el tremendista chascarrillo para acabar sus chistes en los tuits, acaba el 21 de diciembre de este año.
Eso ha ocasionado que más de un charlatán y algún que otro adicto a las
'artes ocultas' sin base científica comience a hablar de 'fin de una
era' sin saber muy bien que está diciendo. Para los más conspiranoicos, el mundo se acaba antes de que nos comamos las uvas este año. Para los pobres mayas, tan solo empezarían un Año Nuevo.
Tenía, el alma desecha por dentro, por un amor que me dejó seco, tardé en curar la herida que me hizo bajo mi pecho.
Estaba indefenso, pero llegaste tu lanzándome un beso, agitaste los sentidos de mi cuerpo, fundiste tus labios con la punta de todos mis dedos.
Tómame de los pies a la cabeza, porque quiero se la lava que derrama tu volcán de miel, bésame, tápame la boca con tu boca porque quiero arder.
Oh oh oh oh oh oh oh oh oh oh Ardor, que fue bajando hasta el cinturón que tu desabrochaste sin ningún pudor, empapaste todas las ventanas de mi desordenada habitación.
Éxtasis, no salgo del asombro de tu énfasis, el hacer conmigo todo lo que un día perdí jamás me ha dado alguien lo que tu me has hecho sentir.
Tómame de los pies a la cabeza, porque quiero se la lava que derrama tu volcán de miel, bésame, tápame la boca con tu boca porque quiero arder.
Oh oh oh oh oh oh oh oh oh oh Que cálido aliento se escapa de ti, se pierde en mi cuello de principio a fin, desde que me rozaste yo ya me rendí, tu me vas a sentir.
Tómame de los pies a la cabeza, porque quiero se la lava que derrama tu volcán de miel, bésame, tápame la boca con tu boca porque quiero arder.
La
tradición minera venera como Patrona a Santa Bárbara, si bien podemos
considerar que esta tradición llega a España con el impulso dado a la
minería por el rey ilustrado Carlos III, promotor de la creación de la
primera Escuela de Minas, en la población de Almadén, el 14 de julio de
1777. Hasta esa época los conocimientos del laboreo y de las técnicas
mineras eran enseñados en unas pocas academias centro europeas, países
en los que ya era venerada Santa Bárbara, como protectora de la minería.
La
influencia europea debió arraigar esta tradición por el patronazgo de
la Santa de la Minería, pero adentrémonos en la historia de nuestro
personaje: Santa Bárbara.
Según la tradición recogida por Padres Benedictinos de Paris:
“Un
acaudalado pagano, noble y supersticioso, llamado Dióscoro, tenía una
hija, Bárbara. …La joven admirada y elogiada por su virtud y belleza,
era ferviente creyente…Bárbara recibió el bautismo, renunció al mundo y
ofreció su corazón a Dios, rechazando a ilustres patricios que,
alentados por su padre y seducidos por su hermosura y fortuna, la habían
solicitado en matrimonio.
Debiendo
emprender viaje, Dióscoro, sea para sustraer a su hija de las
influencias cristianas, sea para infringirle castigo, mandó erigir una
torre de robusta obra de fábrica con dos ventanas y un baño romano
adosado, para enceldar a Bárbara. Deseosa de honrar a la Santísima
Trinidad, la reclusa ordenó se abriera una tercera ventana, y adosar una
cruz en un muro del baño, como símbolo de fe cristiana, convirtiendo su
patíbulo en alegoría, como hicieron los primeros creyentes.
Cuando
el padre regresó de su dilatado viaje, viendo el arraigo de su hija
cristianizada, que se negó al culto de los dioses que despreciaba, y se
afirmó en su decisión de seguir adorando a un Dios único y verdadero,
enfurecido quiso ejecutarla, pero la joven logró zafarse…. El colérico
padre, cegado por la ira, temeroso de los suyos y de la perdida de sus
privilegios y caudales, arrastró ante el pretor de la provincia, a la
infeliz que, condenada por el juez, fue supliciada. El martirio, según
Baronio, tuvo lugar en Nicomedia…El exaltado padre, para mayor escarnio y
ejemplo justiciero, exhibe a la torturada, despojada de toda
vestimenta, a la aterrada población, pero a las súplicas de Bárbara el
cielo responde velando con oscuras nubes y densa niebla el lugar, y Dios
cubre a la mártir con una túnica. La tragedia se cierra con la
decapitación de la joven por su propio padre, que acto seguido es
fulminado por un rayo….”
Se
desconoce a ciencia cierta el lugar de su martirio, ya que varias
ciudades se lo disputan, entre ellas: Nicodemia, antigua ciudad de Asia
Menor, al este de Propóntida, colonia romana, en la que murió Aníbal; o
Heliópolis aunque no se precisa si fue la ciudad egipcia o la siríaca
que destruiría el tártaro Tamerimán. La fecha de su martirio entre los
años 235 a 313. Aunque la incursión en el santoral cristiano no
aparecería hasta que el griego Metafrasto, incluyó en el siglo X, la
vida de 122 santos, entre ellos Santa Bárbara. Su culto se entendió por
diversos lugares tales como: Egipto, Asia Menor, Lavinia, Bélgica,
Países Bajos, Francia, Suiza y en Alemania, concretamente en las
regiones de Renania y Westfalia.
Para
los mineros ésta es su Santa, su protectora, a la que festejaban con
bombo y platillo el día 4 de diciembre, en toda la comarca minera.
Fueron otros tiempo, en los que la actividad minera era el sostén de la
economía de la zona, desaparecida la minería, la tradición festiva se ha
ido perdiendo casi en su totalidad, algún reducto queda aún en el
Centenillo y en la Escuela de Minas de Linares. Pero en una comarca
minera como la que conforma el Distrito Linares – La Carolina, no debe
ser olvidada, pues la tradición forma parte de nuestra identidad
cultural, como así lo fue desde no sabemos cuanto. Desde aquí
auspiciamos un deseo que esperamos pueda hacerse realidad, el celebrar
de nuevo, al igual que se hizo en época de actividad industrial-minera,
la festividad de Santa Bárbara, realizando por los pueblos del distrito
diversos actos: concurso de maderistas, exposiciones fotográficas,
conferencias, etc., que hagan posible el retorno a nuestros pueblos de
los vientos de la ilusión y la tradición minera y sobre todo en estos
tiempos, en que la población del distrito aspira a un reconocimiento
internacional.
En el pozo María Luisa, también conocida como Santa Bárbara Bendita es una triste canción popular, muy emblemática para los mineros asturianos, leoneses y aquellas personas de oficios relacionados con la minería del carbón.
El Pozo María Luisa es una de las pocas explotaciones de hulla asturianas que sigue abierta y se encuentra en la localidad de Ciaño, en el municipio de Langreo.
La letra habla del doloroso caso de un minero lleno de sangre que le relata a su mujer (Maruxina) un accidente en el que han muerto varios compañeros en el Pozo María Luísa de Langreo. El carbón de hulla se explota en Asturias desde el siglo XVIII y pronto se convirtió en un pilar económico fundamental en la provincia, sobre todo en las Cuencas Mineras, hasta bien entrado el siglo XX.
Los desastres en el interior de los pozos inspiran desde antaño obras
de teatro, poesías, películas y canciones populares en la zona. Por otra
parte, Santa Bárbara
es considerada la patrona de los mineros. Actualmente es común escuchar
la canción en tributos, homenajes e incluso actos oficiales, estando
fuertemente arraigada a la cultura popular.
Existen varias versiones en función del artista.
Fuentes: proyectoarrayanes.org es.wikipedia.org
En castellano
En el pozo María Luisa,
tranlaralará, tranlará, tranlará.
murieron cuatro mineros.
Mirai, mirai Maruxina mirai,
mirai como vengo yo.
murieron cuatro mineros.
Mirai, mirai Maruxina mira,
mirai como vengo yo.
Traigo la camisa roja
tranlaralará, tranlará, tranlará.
de sangre de un compañero.
Mira, mira Maruxina mira,
mira como vengo yo.
de sangre de un compañero.
Mira, mira Maruxina mira,
mira como vengo yo.
Traigo la cabeza rota,
tranlaralará, tranlará, tranlará.
que me la rompió un costero.
Mira, mirai Maruxina mirai,
mirai como vengo yo.
que me la rompió un barreno.
Mirai, mirai Maruxina mirai,
mirai como vengo yo.
Santa Bárbara bendita,
tranlaralará, tranlará, tranlará.
Patrona de los mineiros.
Mirad, mirad Maruxina mirad,
mirai como vengo yo.
Patrona de los mineiros.
Mirad, mirad Maruxina mirai,
mirai como vengo yo.
Mañana son los entierros,
tranlaralará, tranlará, tranlará,
de esos pobres compañeros,
Mirai, mirai Maruxina mirai,
mirai como vengo yo.
de esos pobres compañeros,
Mirai, mirai Maruxina mira,
mirai como vengo yo.
En asturiano
Nel pozu María Luisa
Trailarai larai, trailarai
Nel pozu María Luisa
Trailarai larai, trailarai
Morrieron cuatro mineros
mirái, mirái Maruxina, mirái
mirái como vengo yo
Traigo la camisa roxa
Trailarai larai, trailarai
Traigo la camisa roxa
Trailarai larai, trailarai
De sangre d'un compañeru
Mirái, mirái Maruxina, mirai
mirái cómo vengo yo
Traigo la tiesta rota
Trailarai larai, trailarai
Traigo la tiesta rota
Trailarai larai, trailarai
Que me la rompió un barrenu
Mirái, mirái Maruxina, mirái
mirái cómo vengo yo
Santa Bárbara bendita
Trailarai larai, trailarai
Santa Bárbara bendita
Trailarai larai, trailarai
patrona de los mineros
Mirái, mirái Maruxina, mirái
mirái como vengo yo
Patrona de los mineros
Mirái, mirái Maruxina, mirái
mirái como vengo yo
Sé, que no es tarde para volver a sentir,
que sigo en pie y que hay vida después de caer...
en el profundo dolor y perder la ilusión,
por creer en un amor que tan solo vivió en mi..
Contigo, solo contigo, ya no hay sombras que deslumbren mi camino...
Porqué tú, tan solo tú, llenas de mi vida,
de melodías, que diluvian en mi,
creando un sentimiento que me invita a la ilusión...
Porqué tú, tan solo tú, me das la calma
que necesitaba, y me entregas tu amor,
devolviendome la vida, invitándome la soñar tan solo tú...
Sé, que no es tarde para volver, a sentir,
has curado mi pasado, sanandome la vida
impregnándome de ti...
Contigo, solo contigo, ya no hay sombras que deslumbre mi camino
Porqué tú, tan solo tú, llenas de mi vida,
de melodías, que diluvian en mi,
creando un sentimiento que me invita a ala ilusión...
Porque tú, tan solo tú, me das la clama
que necesitaba y me entregas tu amor,
devolviendome la vida, invitándome al soñar,
tan solo tú...
Quítame el pan, si quieres,
quítame el aire, pero
no me quites tu risa.
No me quites la rosa,
la lanza que desgranas,
el agua que de pronto
estalla en tu alegría,
la repentina ola
de plata que te nace.
Mi lucha es dura y vuelvo
con los ojos cansados
a veces de haber visto
la tierra que no cambia,
pero al entrar tu risa
sube al cielo buscándome
y abre para mí todas
las puertas de la vida.
Amor mío, en la hora
más oscura desgrana
tu risa, y si de pronto
ves que mi sangre mancha
las piedras de la calle,
ríe, por que tu risa
será para mis manos
como una espada fresca.
Junto al mar en otoño,
tu risa debe alzar
su cascada de espuma,
y en primavera, amor,
quiero tu risa como
la flor que yo esperaba,
la flor azul, la rosa
de mi patria sonora.
Ríete de la noche,
del día, de la luna,
ríete de las calles
torcidas de la isla,
ríete de este torpe
muchacho que te quiere,
pero cuando yo abro
los ojos y los cierro,
cuando mis pasos van,
cuando vuelven mis pasos,
niégame el pan, el aire,
la luz, la primavera,
pero tu risa nunca
por que me moriría.
"El deseo profundo, el deseo más real es
aquel de acercarse a alguien.A partir de ahí, comienzan las reacciones,
el hombre y la mujer entran en juego, pero lo que sucede antes, la
atracción que los unió, es imposible de explicar. Es el deseo intacto,
en estado puro. Cuando el deseo todavía está en ese estado puro,
hombre y mujer se apasionan por la vida, viven cada momento con
veneración y, conscientemente, esperan siempre el momento adecuado para
celebrar la siguiente bendición. Así, las personas no tienen prisa,
no precipitan los acontecimientos con acciones incosncientes. Saben que
lo inevitable se manifestará, que lo verdadero siempre encuentra una
manera de mostrarse. Cuando llega el momento, no dudan, no pierden una
oportunidad, no dejan pasar ningún momento mágico porque respetan la
importancia de cada segundo"
... "El
que observa, y descubre a la persona con la que siempre ha soñado, sabe que la
energía sexual sucede antes que el propio sexo. El mayor placer no es el sexo, es la pasión con la que se
practica. Cuando esta pasión es intensa, el sexo viene a consumar la
danza, pero nunca es el punto principal. El que está enamorado hace el amor todo el tiempo, incluso
cuando no lo está haciendo. Cuando los cuerpos se encuentran es simplemente la gota que
colma el vaso. Pueden permanecer juntos durante horas, incluso días. Pueden empezar la danza un día y acabar el día siguiente o
incluso no acabar, de tanto placer. Nada que ver con once minutos... al contrario de lo que mis
clientes piensan, el sexo no puede ser practicado a cualquier hora. Hay un reloj escondido en cada uno de nosotros, y para hacer el
amor las manecillas de ambas personas tiene que marcar la misma hora, el mismo tiempo. Eso no sucede todos los días. Aquel que ama no depende del acto sexual para sentirse bien. Dos personas que están juntas, y que se quieren, tienen que
sincronizar sus manecillas, con paciencia y perseverancia, con juegos y
representaciones 'teatrales' hasta entender que hacer el amor es mucho más que
un encuentro: Es un 'abrazo' de las partes genitales. Todo tiene importancia. Una persona que vive intensamente su vida goza todo el tiempo y
no echa de menos el sexo. Cuando practica el sexo, es por abundancia, porque el vaso de
vino esta tan lleno que desborda naturalmente, porque es absolutamente
inevitable, porque acepta la llamada de la vida, porque en ese momento, sólo en
ese momento, consigue perder el control..."
"Durante toda mi vida he entendido el amor como una especie de esclavitud consentida. Pero esto no es así: la libertad sólo existe cuando existe el amor.
Quien se entrega totalmente, quien se siente libre, ama al máximo. Y
quien ama al máximo, se siente libre. Pero en el amor, cada uno de
nosotros es responsable por lo que siente, y no puede culpar al otro por
eso. Nadie pierde a nadie porque nadie posee a nadie. Y esta es la verdadera experiencia de la libertad: tener lo más importante del mundo sin poseerlo."
Las preguntas
